Le rôle des pédales d'effet dans la musique expérimentale
Les pédales de guitare sont traditionnellement utilisées pour modeler et améliorer le son de votre instrument, mais leur polyvalence dépasse largement le domaine de la guitare. Délai, réverbération, distorsion, modulation : ces effets sont devenus des outils indispensables pour les musiciens, les producteurs et les concepteurs sonores dans un large éventail de genres et d'instruments.
En fait, les pédales ont trouvé leur place dans les studios d'enregistrement, les concerts, les installations électroniques et même les installations artistiques sonores. Elles ne sont plus réservées aux guitaristes, mais constituent désormais des outils créatifs pour l'exploration sonore.
Au départ, j'avais prévu d'écrire cet article sur les effets non conventionnels. Mais après avoir relu mon brouillon, j'ai réalisé que ce que je voulais vraiment explorer, c'était le rôle de ces pédales magiques dans le monde de la musique expérimentale et de l'art sonore.
Qu'est-ce que la musique expérimentale ?
Pour moi, c'est un espace où les règles ne s'appliquent pas, ou plutôt où vous créez les vôtres. Elle est non linéaire, souvent imprévisible, et se nourrit de découvertes. Les erreurs ne sont pas des échecs, mais des avancées potentielles. Des artistes tels que John Cage, Coil, Puce Mary et Björk ont tous utilisé des sources sonores non conventionnelles dans leur travail, prouvant que tout peut devenir musique dans le bon contexte.
Ce blog a pour objectif d'explorer ce processus, et plus précisément, le matériel qui l'alimente. Les générateurs de bruit, les petites boîtes étranges, les soi-disant « déchets » que nous empilons et auxquels nous insufflons une nouvelle vie.
Je me souviens encore de ma première pédale de guitare : la classique Boss DS-1 distortion. Ce n'est pas la première pédale que l'on associe à la conception sonore expérimentale, mais elle a tout à fait sa place.
Que fait la DS-1 ? Elle distord. Elle produit un larsen. Ce sont des éléments clés de la musique noise. Essayez de la brancher sur autre chose qu'une guitare, par exemple un micro ou un clavier, et voyez ce qui se passe.
La deuxième pédale que j'ai achetée était une Delay/Echo, et c'est là que tout s'est vraiment ouvert. Tout à coup, j'avais les moyens de créer un bruit atmosphérique tentaculaire. C'est là que j'ai réalisé que les pédales étaient des instruments à part entière.
Maintenant que j'ai une petite collection à mon actif, je souhaite partager quelques pédales particulièrement intéressantes pour la composition non linéaire et les paysages sonores expérimentaux.
Boss SL-2 Slicer
La BOSS SL-2 transforme votre signal en motifs rythmiques et percussifs, souvent superposés à des filtres, des réverbérations et des dynamiques stéréo. Associée à une boîte à rythmes, elle devient un moteur rythmique hypnotique, parfait pour créer des grooves psychédéliques ou des textures de batterie fortement traitées. Elle peut également être utilisée seule comme boîte à rythmes. Elle est très intéressante si vous souhaitez simplement jouer par-dessus une piste d'accompagnement avec n'importe quel instrument.
EarthQuaker Devices Data Corrupter
Celui-ci est déjanté. Le Data Corrupter d'EarthQuaker Devices est un harmoniseur analogique monophonique qui transforme votre signal en une onde carrée écrasante et chargée de fuzz. Il module, multiplie et divise le signal pour créer un synthétiseur à trois voix granuleux et glitchy. Il est particulièrement impressionnant sur une guitare basse, parfait pour les textures industrielles ou les drones fuzz brisés. Voici quelques informations techniques sur cette pédale complexe.
Monophonique : produit ou traite une seule note audio à la fois. Contrairement aux systèmes polyphoniques qui traitent plusieurs notes simultanément, les systèmes monophoniques se concentrent sur une seule note, souvent pour des raisons de simplicité ou pour obtenir des caractéristiques sonores spécifiques. Analogique : utilise des signaux électriques continus plutôt que des données numériques (discrètes). Il implique généralement des composants analogiques tels que des résistances, des condensateurs et des amplificateurs opérationnels, ce qui donne un son plus chaud ou vintage.
Harmonisation : processus consistant à générer des notes supplémentaires (harmonies) qui complètent une mélodie ou une note principale. Par exemple, ajouter un intervalle de tierce ou de quinte pour créer un son plus riche.
PLL (Phase-Locked Loop) : système de contrôle qui synchronise la phase et la fréquence d'un signal de sortie avec un signal de référence. Couramment utilisé dans la radio, les télécommunications et la synthèse audio pour se verrouiller sur une fréquence ou une tonalité spécifique.
Autres pédales à découvrir
Si vous aimez expérimenter avec le son, je vous recommande également de découvrir :
- Boss PS-6 Harmonist – pour le changement de hauteur et les couches d'harmonie.
- EarthQuaker Rainbow Machine – pour une modulation et un scintillement cosmiques et imprévisibles.
Vous avez un vieux clavier qui prend la poussière ? Branchez-le à l'une de ces pédales et donnez-lui une nouvelle vie. À l'ère de la nostalgie des sons rétro, vous pourriez tomber sur quelque chose de totalement unique. Ces outils sont des mines d'or pour les musiciens qui travaillent dans la composition expérimentale, le bruit ou les bandes sonores. Même l'électronique de base peut devenir un instrument puissant si vous explorez des techniques telles que le circuit bending.
Les possibilités sont infinies, mais c'est un sujet pour un autre blog.
Ils disposent d'entrées pour pédales d'expression, permettant un contrôle en temps réel et des performances très expressives.
Essayez d'utiliser vos pédales de guitare avec autre chose qu'une guitare. Vous pourriez trouver de nouvelles utilisations créatives pour du matériel qui prend la poussière.
Alors allez-y : branchez-vous, tournez les boutons, embrassez le chaos. N'ayez pas peur de faire du bruit. Vous pourriez bien inventer un son que personne n'a jamais entendu auparavant, ou tout au moins inspirer la prochaine grande idée de votre groupe. Faisons du bruit !
