Réflexion sur les rudiments
Dernière mise à jour : 3 décembre 2025
Un bref historique
Les origines des rudiments de batterie remontent aux années 1300 en Suisse. À cette époque, les tambours étaient utilisés pour diriger les fantassins armés de piques au combat. Pendant des siècles, les rudiments ont été essentiels à la formation des tambours militaires européens.
Lorsque les colons ont émigré vers le Nouveau Monde, ces traditions militaires les ont accompagnés. Des dizaines de milliers de tambours ont utilisé leurs rudiments pour guider les soldats pendant la guerre civile américaine. Les tambours ont joué un rôle actif et essentiel dans la guerre jusqu'en 1917.
Finalement, la batterie a dépassé ses racines militaires et est devenue la colonne vertébrale de la musique populaire. La caisse claire du champ de bataille s'est transformée en « batterie », mais les rudiments utilisés pour former les jeunes batteurs sont restés largement inchangés.
En 1933, la National Association of Rudimental Drummers a publié 26 rudiments américains standard pour la batterie. En 1984, la Percussive Arts Society a étendu la liste des rudiments « essentiels » à 40.
Ces dernières années, les artistes et les professeurs de batterie ont combiné ces rudiments pour créer des formes hybrides afin de se lancer de nouveaux défis et d'en lancer à leurs élèves. Néanmoins, lorsqu'ils sont écrits, les rudiments utilisés aujourd'hui pour enseigner seraient toujours reconnaissables par les batteurs de la bataille d'Antietam !
La musique a changé, les batteries ont évolué et une myriade de nouveaux outils sont à la disposition des musiciens et des professeurs. Pourquoi les rudiments datant de plusieurs centaines d'années sont-ils toujours d'actualité dans l'enseignement moderne ?
Une base toujours solide
La façon la plus courante d'expliquer les rudiments aux débutants est de les comparer aux lettres de l'alphabet ou aux mots d'une langue : plus le « vocabulaire » des rudiments d'un batteur est étendu, plus il peut « parler » couramment sur son instrument. De plus, la connaissance des rudiments facilite la communication entre batteurs. Dire « ce fill commence par un paradiddle inversé » est plus efficace que de décrire le coup de baguette coup par coup. Les professeurs de musique et les professeurs de batterie sont d'accord avec cette analogie linguistique, mais soulignent également que l'étude des rudiments permet aux batteurs de jouer de manière plus ergonomique.
Il convient de noter que le fait de n'utiliser que des frappes alternées peut conduire à des situations difficiles lorsqu'il devient nécessaire de passer rapidement du tom basse au charleston. Par exemple, savoir comment appliquer un roulement à double coup ou un paradiddle peut éliminer une grande partie des croisements de bras maladroits à des tempos rapides.
Souvent, les rudiments sont présentés aux élèves débutants comme des exercices visant à développer leur dextérité, mais ils enseignent bien plus que la simple coordination. Lorsqu'ils sont pratiqués correctement, ils améliorent également la précision rythmique et le contrôle technique du batteur.
La précision, la dextérité et le contrôle sont des outils essentiels pour s'exprimer à la batterie.
Pratique efficace des rudiments
Lors de l'apprentissage d'un nouveau rudiment, la clarté, la dynamique et le contrôle des baguettes sont essentiels. De nombreux débutants ont tendance à privilégier la vitesse plutôt que la précision lorsqu'ils jouent des rudiments. Il est très important de privilégier la précision plutôt que la vitesse et de travailler avec un métronome pendant les premières étapes de l'apprentissage.
Malheureusement, la pratique disciplinée des rudiments peut sembler monotone aux jeunes élèves.
De grands professeurs comme Jake Lewis et Vic Freitas (Long & McQuade - Cambridge, ON) trouvent des moyens de rendre l'entraînement aux rudiments stimulant et agréable pour les élèves de tous niveaux. Les deux instructeurs se concentrent sur les applications à la batterie plutôt que sur un travail strict à l'aide de pads d'entraînement.
Jake explique : « J'enseigne tout en me concentrant sur la question suivante : « Comment pouvons-nous utiliser cela sur la batterie ? »
Vic recommande de pratiquer les rudiments avec plusieurs membres plutôt que de se concentrer uniquement sur les mains. L'un des exercices qu'il suggère consiste à jouer un paradiddle avec les pieds tout en jouant un motif rock en 4/4 avec les mains. Il encourage également ses élèves à essayer de jouer tous les rudiments en remplaçant une main par un pied.
Jake met ses batteurs au défi de créer des solos de batterie captivants à partir d'un seul rudiment, en variant uniquement les motifs d'accentuation et l'orchestration des notes.
(Découvrez nos produits Vic Firth)
Les fondements de la batterie musicale
Il est possible de jouer de la batterie sans étudier les rudiments, tout comme il est possible de gratter quelques accords sur une guitare sans comprendre les gammes ou la théorie musicale avancée. Cependant, les professeurs de batterie considèrent les rudiments comme « l'un des éléments incontournables » de l'apprentissage de cet instrument. Considérez cela comme l'apprentissage du langage de la batterie.
En littérature, Ernest Hemingway s'exprimait dans un langage simple et direct, tandis que James Joyce employait un symbolisme complexe, des allusions littéraires et des mots inventés lorsque cela lui convenait. Pourtant, pour ces deux écrivains, le choix du langage était une décision artistique et non une limitation technique.
De même, les batteurs peuvent choisir leur propre approche de l'instrument, mais l'étude des rudiments de batterie améliorera leurs capacités techniques, leur permettant de « choisir leurs mots » plus efficacement dans n'importe quelle situation musicale. Cela dit, tous les « rudiments standard » n'ont pas la même importance pour tous les batteurs dans toutes les situations, et les professeurs mentionnés dans cet article ne considèrent pas tous les rudiments comme « essentiels ».
Jake et Vic considèrent les rudiments comme des outils permettant aux batteurs de surmonter leurs limites techniques et leur frustration potentielle, plutôt que comme une fin en soi.
Le nombre de rudiments hybrides aux noms amusants tels que « Cheeselets », « Cupcakes », « Dragateenths », « Eggbeaters », « Flam Drag-a-poos » et « Grandmas » ne cesse d'augmenter. Cependant, à moins d'être sérieusement impliqué dans une fanfare, il est peu probable que vous les étudiez tous.
En résumé
Les rudiments sont antérieurs d'au moins deux cents ans à la peinture de Michel-Ange sur le plafond de la chapelle Sixtine, mais ils constituent toujours les fondements de la batterie moderne.
Les rudiments sont des outils fondamentaux qui aident les batteurs modernes à développer leur maîtrise de la batterie.
Les élèves et les professeurs de batterie qui réussissent trouvent des moyens créatifs d'intégrer régulièrement les rudiments dans leur pratique quotidienne.
L'apprentissage des rudiments applicables peut aider les batteurs à surmonter les obstacles techniques qui les empêchent de s'exprimer librement.
Une fois intériorisés, les rudiments deviennent des « mots » supplémentaires dans le vocabulaire d'un batteur, lui permettant d'en dire plus depuis son siège !
Tony est batteur, pratiquant d'arts martiaux et peintre. Au cours de ses 30 années derrière la batterie, il a travaillé avec de nombreux groupes de rock, de blues et de country au niveau local et régional. Tony est le gérant de notre magasin à Truro, en Nouvelle-Écosse.
