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Dernière mise à jour : 5 décembre 2025

Avec près de 15 ans d'expérience dans l'enregistrement sonore sur site et la post-production audio, j'ai travaillé dans tous les domaines de la production cinématographique, des courts métrages et documentaires aux longs métrages à grande échelle.

Ce qui distingue mon parcours, ce n'est pas seulement la diversité des productions sur lesquelles j'ai travaillé, mais aussi l'étendue des technologies que j'ai utilisées, des magnétophones analogiques comme le Nagra IV-S aux enregistreurs numériques modernes comme le Zaxcom Deva, le Sound Devices 888 et l'AATON Digital Cantar X3.

Ayant travaillé à la fois dans la production et la post-production, je comprends parfaitement ce dont on a besoin sur les plateaux pour faciliter le travail en studio, et vice versa. Cette double perspective influence ma façon d'aborder chaque placement de micro, chaque réglage de gain ou chaque mixage de canaux.

Le double univers du son sur site

Le son sur site n'est jamais vraiment contrôlé. On est confronté à des environnements en direct, à des bruits imprévisibles, au froissement des vêtements, aux interférences RF et à la résolution de problèmes en temps réel. Mais c'est précisément ce qui rend ce travail gratifiant. Ce qui est capturé sur le moment reflète l'authenticité de la performance, et mon travail consiste à la préserver avec clarté et précision.

Mais grâce à mon expérience parallèle dans la post-production, je sais comment ces enregistrements sont traités par la suite, comment chaque décision prise sur le plateau a un impact direct sur le montage, le mixage et la narration sonore globale.

Mon expérience : plateau, studio et équipement traditionnel

Au fil des ans, j'ai travaillé dans les domaines suivants :

• Courts métrages : installations agiles, espaces restreints, m'obligeant souvent à travailler seul ou avec de petites équipes.
• Documentaires : chaos du monde réel, tournage mobile et environnements imprévisibles où une réflexion rapide et un équipement compact sont essentiels.
• Longs métrages : coordination complète de l'équipe, enregistrement multicanal, synchronisation du timecode et flux de travail évolutifs.
• Studios de post-production : montage des dialogues, réduction du bruit, sessions de mixage, bruitage et mastering.

J'ai également eu le privilège de travailler avec des systèmes analogiques traditionnels, ce qui m'a permis d'acquérir un profond respect pour les racines de ce métier.

Expérience analogique : le Nagra IV-S

L'une des expériences les plus fondamentales de ma carrière a été de travailler avec le Nagra IV-S, le légendaire magnétophone analogique à bobines. Il m'a appris davantage sur l'intégrité du signal, la discipline des niveaux et la mécanique tactile de l'enregistrement que n'importe quel appareil numérique n'aurait jamais pu le faire.

L'utilisation du Nagra m'a obligé à écouter attentivement, car avec l'analogique, il n'y a pas de possibilité de « corriger en post-production ». Vous réglez les niveaux une fois pour toutes, et vous avez intérêt à les régler correctement.

L'enfilage manuel de la bande, le calibrage des niveaux à l'aide de vumètres et la synchronisation cristalline du timecode exigeaient tous un niveau de précision qui a façonné mon approche des enregistreurs modernes.

Aujourd'hui encore, je conserve cette mentalité qui consiste à tout régler correctement sur le moment.

La puissance du numérique : le Zaxcom Deva

Plus tard dans ma carrière, je suis passé à des systèmes numériques plus sophistiqués, tels que le Zaxcom Deva 5.8, que j'ai utilisé pour des tournages narratifs et commerciaux.

Les systèmes Zaxcom sont riches en fonctionnalités et avant-gardistes. Ce qui m'a marqué :

• Enregistrement de sauvegarde intégré au niveau de l'émetteur (énorme filet de sécurité).
• Organisation avancée des métadonnées et des fichiers : un rêve pour la post-production.
• L'intégration ZaxNet permettait de contrôler sans fil les réglages du gain et de l'émetteur, ce qui faisait gagner du temps sur les configurations complexes.

L'utilisation des systèmes Deva m'a rappelé que les flux de travail audio modernes ne se limitent pas à l'enregistrement, mais permettent également une communication en temps réel entre les différents départements.

Zaxcom a comblé le fossé entre fiabilité et innovation, et c'est quelque chose que je recherche dans tous mes outils.

Du matériel moderne auquel je fais confiance sur le terrain

Voici une liste du matériel que j'ai utilisé régulièrement et auquel j'ai fait confiance au fil des années :

Enregistreurs et mixeurs de terrain

• Sound Devices 833 et Sound Devices 888 – Mes enregistreurs préférés. Préamplis irréprochables, routage flexible et fiabilité dans toutes les conditions météorologiques.
• Zoom F8n Pro – Excellent pour les tournages mobiles et les projets à budget limité avec un enregistrement 32 bits flottant.
• Beyerdynamic MC903 – Un ensemble de microphones à condensateur haute fidélité, idéal pour les enregistrements stéréo XY ou ORTF.

Microphones canon et cravate

• Microphone canon à condensateur haute performance Apex - La définition même d'un microphone canon à perche fiable et polyvalent, idéal pour les studios d'enregistrement et les grandes salles.
• Rode NTG1 – Microphone léger, excellent et économique, idéal pour les interviews de type documentaire ou les tournages de longs métrages avec un faible bruit de fond.

Systèmes sans fil

• Sennheiser EW IEM G4-A – Comprend un récepteur de poche et des écouteurs intra-auriculaires IE 4 pour les configurations scéniques.
• Samson Concert 88 Casque 16 canaux – Casque sans fil léger et économique pour les projets mobiles ou les chanteurs/danseurs sur scène.
• Shure BLX 14/CVL – Un excellent micro-cravate sans fil que j'ai utilisé dans ma carrière, avec un son de qualité professionnelle et une configuration simple pour un micro à pince.

Monitoring

• Audio-Technica ATH-M50x – Le casque le plus vendu d'Audio Technica, idéal pour un usage professionnel ou pour écouter de la musique de manière occasionnelle.
• Beyerdynamic DT 770 Pro – Mon choix pour l'écoute critique ou les révisions de mixage, en particulier en post-production.

Timecode et synchronisation

• Tentacle Sync E – Compact, convivial et idéal pour les configurations documentaires et indépendantes.
• Denecke TS-C Slate – Ma clap intelligente préférée pour les tournages haut de gamme, pour une synchronisation et un enregistrement fiables.

Sacs et alimentation

• Sac audio Orca OR-30 – Durable et suffisamment spacieux pour accueillir des enregistreurs de taille normale avec des systèmes sans fil.
• Harnais K-Tek Stingray – Maintient l'équilibre du poids et réduit la fatigue lors des longues opérations de perche.
• Batteries intelligentes NP-1 – Alimentation électrique constante pendant les longues journées de tournage.

Flux de travail : de la capture au mixage

Ayant travaillé à la fois dans l'enregistrement sur site et en post-production, j'aborde chaque prise avec une vision à long terme.

Sur site :

• Préparation du matériel avant le tournage : fréquences, timecode, appairage des micros
• Placement des micros pour la flexibilité du son et du montage
• Enregistrement ISO + piste de mixage pour les rushes
• Sauvegarde immédiate et génération de rapports sonores

En post-production :

• Nettoyage des dialogues (iZotope RX 11, Cedar DNS)
• Synchronisation avec les métadonnées Tentacle ou Zaxcom
• Mixage selon les spécifications (stéréo, 5.1, diffusion, OTT)
• Préparation ADR, profilage du bruit, nivellement final

Comprendre les deux extrémités du flux de travail m'aide à résoudre les problèmes avant qu'ils ne deviennent coûteux.

Conclusion

Au cours de près d'une décennie de travail, mon expérience sur le terrain et en studio m'a appris ceci :

• Un son propre n'est pas une question de chance, mais de préparation, de compétence et de confiance en son équipement.
• Travailler avec des systèmes analogiques, tels que le Nagra IV-S, m'a apporté une discipline fondamentale.
• Adopter les innovations numériques, telles que le Zaxcom Deva, a élargi les possibilités sur le plateau.
• Chaque équipement est un outil, pas une béquille. Les oreilles passent avant tout.

Que j'enregistre à l'arrière d'un tuk-tuk pour un documentaire ou que je mixe le dernier acte d'un long métrage en studio, mon objectif est de fournir un son qui sublime l'histoire.